Pierre Berlioux (Écriture Dramatique, 2023) Après avoir commencé par le théâtre de rue, Pierre Berlioux étudie l’art dramatique au Conservatoire d’Avignon ainsi qu’au Théâtre Rural d’Animation Culturelle et à l’Académie Internationale des Arts du Spectacle. Il s’oriente par la suite vers la machinerie théâtrale et travaille comme constructeur de décors et scénographe. En 2013, il monte une compagnie de théâtre de tréteaux, la Comédie du Fol Espoir, pour laquelle il est co-auteur et comédien. Parallèlement, il danse pour la compagnie Les Roses du Pavé. Il intègre le programme d’ecriture-dramatique de l’ÉNT en 2020, où il écrit Sept stations avant terminus (coaching : Diane Pavlovic, mise en lecture : Frédéric Dubois), Archéopunk (coaching : Simon Boudreault, mise en scène : Philippe Racine) et L’amour vient du futur (coaching : Olivier Kemeid, mise en scène : Véronique Côté). Au cours de son parcours, il écrit également des scénarios, des textes jeune public, et des paroles de chansons. Menant une existence trop courte sur une planète fragile perdue dans un univers glacé, il se réjouit que la vie n’ait aucun sens car il peut lui en donner un. Celui-ci oscille entre la politique, la poésie et l’amour.

Cha Raoutenfeld (iel/they)(Interprétation, 2021) est un artiste transdisciplinaire queer. C’est dans la marge, accompagné.e par la déconstruction et la remise en question des schémas dominants, qu’iel s’épanouit. D’origine slave et québécoise, sa démarche et son parcours s’ancrent dans sa double identité. Passionné.e par le travail physique, iel suit plusieurs stages en Biélorussie et en Russie. En 2019, iel participe en tant qu’interprète au spectacle de danse-théâtre Sept (M.e.s de Sergei Zemlyansky) présenté à Moscou. Diplômé.e de l’École nationale de théâtre du Canada en 2021, Cha cofonde le collectif Ménades contemporaines avec Mélusine Bonillo. Ensemble, elles luttent pour une pratique inclusive et immersive ancrée dans le décloisonnement des disciplines et la collaboration intergénérationnelle. Centre de recherche, générateur de happenings et créateur d’espaces liminaux Ménades contemporaines crée ses propres codes, ses propres règles. Grandement inspiré.e par le travail de Brigitte Poupart, Cha est actuellement stagiaire dans la compagnie Transthéâtre. Iel développe aussi un documentaire intitulé Les traverses (titre de travail) portant sur la transidentité.

Zoé Ntumba(Interprétation, 2024) Née dans la ville de Kinshasa, Zoé Ntumba est une jeune artiste passionnée. À l’âge de 4 ans, elle arrive à Montréal où elle développe un réel amour pour le théâtre et le jeu. Son parcours académique et sa curiosité insatiable témoignent de son engagement sans faille. Elle a participé à des projets de création théâtrale, à des laboratoires d’exploration et à des ateliers artistiques avec des jeunes issus de différents milieux. Ces expériences ont non seulement approfondi ses connaissances et affûté ses compétences, mais elles lui ont aussi permis d’établir des liens précieux avec d’autres artistes.  Ses rencontres à l’école avec Frédéric Dubois, Dominique Leduc, Isabelle Leblanc et Pascale Montpetit lui ont été particulièrement formatrices. En 2023, elle est récipiendaire de la bourse de la Fondation Hnatyshyn, catégorie interprétation dramatique. 

Aimé Shukuru Tuyishime

Je m’appelle Aimé Shukuru Tuyishime, j’ai 21 ans et je suis originaire du Rwanda. Mon initiation à l’art s’est faite en première secondaire, quand j’ai choisi un saxophone comme instrument pour mon cours de musique. C’est dans ce contexte-là que je suis monté sur la scène pour la première fois, et je ne l’ai jamais quittée depuis. Peu de temps après, j’ai fait une transition vers le rap et cela m’a permis de m’exprimer à travers l’écriture, de me découvrir en tant qu’artiste et d’être plus à l’aise devant un public. Mon amour pour la scène m’a conduit à l’École nationale de théâtre, où j’ai découvert un monde sans limite qui ne m’était pas du tout familier et que je continue d’explorer quotidiennement.