Bien que le rapport à l'intime renforce l'impression d'unité, il reste pourtant un sentiment commun. L'animation image par image met en évidence un rapport au temps différent, une expérience nouvelle pour de nombreuses personnes en cette période si particulière. 

« Annie et Tom révèlent jusqu’où ils iront pour faire la paix avec les limites qui les écrasent. Financières, physiques et émotives, toutes seront exacerbées par les curieux habitants de leur quotidien. Au cours d’une semaine, le couple vacille entre la rupture et l’extase pour aboutir à quelque part entre les deux: une réalisation que leur vie est un labyrinthe sans issue. Ils sont aussi perdus que les autres, mais décidés à se perdre ensemble. »

En compagnie de Solène Paré (Mise en scène, 2016), Annie Préfontaine (Création et production 3, Montréal, QC) nous fait part de sa réflexion sur les limitations de la Loi sur le statut d'artistes qui exclut les artistes en production théâtrale.

Un courageux discours de Gillian Clark (Playwriting 3, Halifax, NS) qui parle du désaroi existentiel dans lequel nous met une écriture authentique qui nous dévoile nos idées les plus affreuses.

Dans un discours désarmant dans sa sincérité, Todd Houseman (Acting 3, Edmonton, AB) nous fait part des difficultés qui vont à l'encontre des artistes autochtones dans le milieu théâtral, dont celle d'être objectifiés et de ne pas être perçu comme étant un individu dans toute sa complexité.

Vous avez hâte aux vacances d'hiver ? Nous aussi! Ce mois-ci, on vous offre un article «4 pièces pour emporter» pour vous réchauffer. 4 suggestions de lecture classique et contemporaine pour vous tenir compagnie entre deux festivités.