Initiation aux différentes techniques de pratique de plateau: machinerie scénique, plateforme élévatrice, travail sur un plateau, montage de projecteurs d'éclairage.

Cet atelier est réalisé dans les salles de spectacle du Monument-National (le Studio Hydro-Québec et la salle Ludger-Duvernay). 

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Initiation aux techniques d'éclairage. Connaissances des différents appareils d'éclairage (projecteurs, gradateurs, consoles, etc.)

Comprendre la préparation méthodique du chef électrique (distribution électrique, feuilles de répartition et autres documents de travail).

Montage, techniques de réglage, intensités (méthode et notation).

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Initiation aux règles de base de l'électricité : courant, tension, puissance et énergie.

Cours adapté selon les besoins spécifiques générés par le théâtre et la production d'un spectacle.

Acquisition des connaissances nécessaires qui permettent l'analyse des besoins électriques d'un plan d'éclairage professionnel.

Utilisation d'un multimètre et développement de la capacité à résoudre un problème électrique.

Calcul de charges et d'ampérages.

Introduction au protocole DMX.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Les élèves devront résoudre des problèmes d'éclairage et de sonorisation simples.  Cet atelier vise à développer une logique d'intervention face à un problème technique.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Introduction théorique et pratique aux techniques de sonorisation utilisées en contexte théâtral, ainsi qu’une initiation aux équipements de sonorisation et au studio de son.

Ces ateliers ont lieu dans les salles de spectacles du pavillon Monument-National ainsi qu’au studio de son du pavillon Saint-Denis. 

Le logiciel Ableton Live sera utilisé tout au long de la formation pour faciliter le passage vers le développement d’une conception sonore.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Introduction à l'utilisation du logiciel ProTools et des méthodes d'enregistrement spécifiques à cet environnement. Contenu théorique et pratique axé sur le principe de conception.

Ce cours favorise une compréhension créative et efficace de ce logiciel d'édition sonore.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Initiation au logiciel de diffusion Q-Lab.

Introduction à la conception sonore en prévision d'un atelier de conception sonore.
Mise en pratique des étapes menant à la conception sonore théâtrale : texte, contexte, élaboration et construction des idées, ainsi qu’expérimentation des moyens pour la création et diffusion du concept.

Travail de conception sonore à partir d'un texte imposé qui devra être diffusé de façon pratique dans une des salles de spectacle de l’ÉNT.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Initiation aux techniques et équipements vidéo.

Initiation aux logiciels Isadora, After effects et Adobe.

Ce cours vise l’acquisition des connaissances théoriques de base nécessaires à la compréhension du médium vidéo utilisé à la scène pour être en mesure de diriger un montage d’équipement vidéo.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Introduction aux outils et équipements d’un atelier de décor.

Mise en pratique des techniques de construction.

Construction d’éléments scéniques.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Introduction au rôle et aux responsabilités du poste de direction technique.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Initiation à la couture (machine à coudre et technique de couture)

Initiation aux éléments qui composent un costume, son histoire, son rôle.

Analyse du processus de conception de costumes (réflexion artistique, analyse budgétaire).

Un travail de conception de costume devra être remis au terme du cours.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Histoire et analyse du théâtre, des origines à nos jours. Ce cours contient des lectures de textes dramaturgiques.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Atelier conjoint avec les élèves du programme de Scénographie ayant comme objectif de comprendre et d’explorer la sensibilité artistique qui nous habite.

Travail d’exploration du poétique à travers l’image et les mots sous forme d’échanges et d’exercices.

Un travail conceptuel devra être remis au terme du cours.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Atelier d’introduction à l’analyse de textes dramatiques. À travers des extraits de pièces classiques et contemporaines, l’élève sera invité à identifier les particularités structurelles et stylistiques propres à chacune. À la fin de ces rencontres, il ou elle aura développé un premier vocabulaire dramaturgique solide et des réflexes de lecture lui permettant de mieux appréhender une œuvre théâtrale.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Initiation à l'importance des mythes dans les œuvres théâtrales contemporaines.

Établir le parallèle entre le mythe, le conte ou autre dramaturgie (théâtre, cinéma).

Établir le lien entre mythe et philosophie.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

• Initiation aux différents styles et architectures d'un lieu théâtral.
• Se familiariser avec l’évolution du lieu théâtral dans l’Histoire.
• Développer et définir sa propre vision du théâtre et du lieu théâtral.
• Établir une cohésion entre son univers artistique et une réalité matérielle.

Projet à remettre au terme de ce cours: Créer, à partir de sa vision personnelle, un lieu théâtral idéal qui correspond à cette vision. Les élèves doivent réfléchir sur les besoins d'accueil, techniques et ergonomiques propres à la représentation. Réflexion autour d’un mandat artistique et une programmation culturelle propre à ce théâtre. Réalisation des plans techniques du théâtre (plan au sol, plan de coupe et axonométrie), de la salle et du foyer d’accueil. Présentation du projet devant les pairs.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Introduction au logiciel de dessin technique Autocad et aux possibilités qu'il offre au milieu du théâtre. Comprendre et utiliser les fonctionnalités de ce logiciel et les commandes essentielles afin d’être en mesure de produire des plans techniques et scénographiques 2D. Les notions apprises seront appliquées sur le projet Théâtre idéal.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Initiation aux bases du logiciel de dessin Sketchup. Au terme de ce cours, l'élève devrait être en mesure de réaliser une vue 3D de son projet de théâtre Idéal.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Cours de fiscalité adapté à la réalité du travailleur autonome. Survol des différents statuts autonome et salarié. Inscription aux taxes, acomptes provisionnels, etc.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

À partir d’un texte écrit par les élèves de deuxième année du programme d'Écriture dramatique, tous les élèves de première année, tous programmes confondus, créent un spectacle déambulatoire dans différents locaux de l’école, et ce, en deux semaines.

Chaque élève est appelé à jouer, mais aussi, et surtout, à prendre comme responsabilité un poste hors de sa discipline de base. Ainsi, les élèves comprennent en le faisant, ce que veut dire monter un spectacle de théâtre, et ce, sous toutes ses facettes et corps de métier.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

Participation à 8 productions annuelles de l’École en assumant différents postes de technicien.nes: Montage et démontage. Construction des décors, machiniste et régie de plateau.

Note : La liste des cours n'est donnée qu’à titre indicatif. L’ÉNT revoit les cours offerts de façon régulière pour bien répondre aux besoins de ses étudiants; elle se réserve donc le droit de procéder à des modifications sans préavis.

À partir d’un texte imposé, l’élève doit conceptualiser et produire sa propre vision du texte à travers tous les aspects conceptuels et techniques impliqués dans une production théâtrale.

Analyse d’un œuvre et réalisation du travail d’assistance à la mise en scène (disponibilités des comédiens, élaboration des horaires de répétition, analyse des différents personnages, production des listes techniques, etc.)

Conception de la mise en scène, de la scénographie, des costumes, des éclairages, du son et de la vidéo à l’aide d’images d’inspiration, de maquettes et de cahier de mise en place, Préparation du cahier de production (échéancier, budget, bottin, horaire technique)

Réalisation des plans techniques des conceptions (scénographie, éclairage, son et vidéo)

Préparation du cahier de conduite du spectacle ainsi que l’appel d’un spectacle.

Au terme du cours il y a une présentation du projet devant les pairs.

Le projet central 2 met en pratique la proposition artistique présentée au projet central théorique.

L’élève doit préparer une présentation d’un extrait de 20 minutes de son projet incluant des répétitions avec interprètes, la construction d’un élément de décor, l’élaboration d’éléments de costumes, la préparation et le montage d’un plan d’éclairage et de son.

La présentation a lieu devant public.

À partir d’un texte et d’une scène choisie, l’élève est amené à développer et à préciser son langage artistique en utilisant une lampe en fonction de la direction émotive qu’il ou elle veut prendre.

Il devra ensuite communiquer cette direction à un ou une interprète pour jouer la scène. L’élève sera guidé par une ou un metteur.e en scène.

Ce cours aborde les aspects techniques de la conception d’éclairages.

Comprendre comment utiliser la technique pour servir les idées artistiques.

Étude et impact des différentes directions de lumière sur le corps et l’environnement scénographique.

Éclairages spécifiques - cyclo, tulles, led, effets spéciaux.

Photométrie et Colorimétrie.

Initiation à la console d’éclairage Grand Ma et de différents projecteurs DMX sous forme d'exercices pratiques.

À l'issue de l'atelier, les élèves doivent être en mesure de programmer et de manipuler la console.

Initiation à la réalisation technique et graphique d'un plan d'éclairage.

Étudier et utiliser les standards graphiques.

Introduction au logiciel Lightwright.

Initiation à la réalisation technique et graphique d'un plan d'éclairage avec le logiciel VectorWorks.

Notions et utilisation du logiciel pour réaliser des plans d'éclairage et les feuilles de travail nécessaires.

Initiation et exploration du système de son de la salle Ludger-Duvernay du pavillon Monument-National

Retour sur les notions apprises en 1re année.

Les élèves doivent comprendre les différentes techniques du son afin de mettre en pratique leurs connaissances dans des postes de chef.fe son ou de conception sonore.

Initiation aux différents logiciels d’intégration et de création vidéo de façon théorique et mise en pratique sous forme d’atelier de création.

Présentation des logiciels et des fonctions de base et intermédiaires.

Exercices pratiques sur différentes fonctions du logiciel, en équipe.

Survol des possibilités avancées du logiciel

Présentation des notions de base de la réseautique vidéo adaptée au contexte des arts de la scène: Équipements, ordinateurs, câblage, routeurs, etc.

Notions de base: adresses IP, masques de sous-réseau, communication, etc.
Exercices pratiques : communication entre deux ordinateurs sur Qlab et/ou Isadora Protocoles de communication pour spectacles: MIDI, UDP, OSC, Artnet, DMX, etc.

Contrôle d’un ordinateur à distance avec Team Viewer ou VNC ou Partage d'Écran
Utilisation et particularités de l’utilisation d’un réseau pour une installation vidéo

Introduction aux notions de projection vidéo avancée: Survol des différents serveurs / logiciels et explication des possibilités et contraintes

Étude de cas d’un spectacle vidéo de grande échelle (processus de création, coûts, équipement, ressources humaines nécessaires, etc.)

Bien comprendre les principes de visualisation du décor de théâtre.

Compréhension des vues multiples, des projections axonométriques, obliques et isométriques.

Enseigner les notions via l'utilisation du logiciel AutoCAD pour comprendre et réaliser des plans de construction.

Apprentissage des outils 3D.

Les notions seront appliquées dans la production des plans techniques pour le Projet Central.

Initiation à la direction technique à travers les différentes étapes d’une création:
Relation avec les autres créateurs, plans et maquettes, construction et réalisation du décor, logistique avant une entrée en salle.

Mise en contexte des normes de sécurité.

Préparation des feuilles de travail.