{"id":6260,"date":"2022-06-21T00:00:00","date_gmt":"2022-06-21T04:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/ent-nts.ca\/blogue-emilie-monnet-parcours-artistique\/"},"modified":"2022-06-21T00:00:00","modified_gmt":"2022-06-21T04:00:00","slug":"blogue-emilie-monnet-parcours-artistique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/blogue-emilie-monnet-parcours-artistique\/","title":{"rendered":"Emilie Monnet PARCOURS ARTISTIQUE"},"content":{"rendered":"<div class=\"o-section-gutenberg -classic o-text\">\n<p><span>D\u00e8s septembre 2020, l\u2019\u00c9cole accueille \u00c9milie Monnet : <strong>N\u00e9e d\u2019une m\u00e8re anishinaabe et d\u2019un p\u00e8re <\/strong><\/span><strong>d\u2019origine fran\u00e7ais, elle embrasse \u00e0 travers ses performances et les \u0153uvres qu\u2019elle produit une <\/strong><span><strong>d\u00e9marche artistique ancr\u00e9e \u00e0 m\u00eame ses origines et sa culture autochtone.<\/strong> Activiste et artiste <\/span><span>interdisciplinaire, elle fonde en 2011 les Productions Onishka afin de tisser des liens entre <\/span><span>artistes de diff\u00e9rents peuples autochtones, toutes disciplines confondues.<br \/>Se servant de la <\/span><span>technologie pour rendre \u00e0 voir l\u2019invisible, Monnet explore le langage, l\u2019identit\u00e9 fragment\u00e9e des <\/span><span>peuples autochtones, ainsi que son rapport \u00e0 la m\u00e9moire et au legs culturel. Au croisement <\/span><span>entre le th\u00e9\u00e2tre, la performance et les arts m\u00e9diatiques, la pratique d\u2019\u00c9milie Monnet privil\u00e9gie les <\/span><span>processus de cr\u00e9ation collaboratifs, et ses \u0153uvres sont le plus souvent pr\u00e9sent\u00e9es sous forme <\/span><span>de th\u00e9\u00e2tre interdisciplinaire ou d&rsquo;installations immersives.<\/span><\/p>\n<p><span><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: right;\"><em>\u00a0\u00bb Dans le cadre de ma r\u00e9sidence de 2 ans \u00e0 l&rsquo;Ecole Nationale de Th\u00e9\u00e2tre du Canada, j&rsquo;ai eu l&rsquo;opportunit\u00e9 de d\u00e9velopper l&rsquo;\u00e9criture et la cr\u00e9ation d&rsquo;un tout nouveau projet. Apr\u00e8s mon projet en trois d\u00e9clinaisons autour de la figure de Marguerite Duplessis et de l&rsquo;esclavage au Qu\u00e9bec, c&rsquo;est d&rsquo;Amour, de multilinguisme et d&rsquo;arbres que j&rsquo;ai envie de parler. C&rsquo;est encore tr\u00e8s embryonnaire comme proposition, mais ce sera l&rsquo;occasion pour moi de tester des premi\u00e8res intuitions et d&rsquo;\u00e9changer avec vous par la suite, ce qui certainement permettra d&rsquo;orienter le travail pour la suite. Ma prochaine \u00e9tape de cr\u00e9ation sera en juin, en Californie ou je me rendrai dans \u00ab le Calaveras Big Trees State Park \u00bb afin de dialoguer avec les S\u00e9quoias G\u00e9ants \u00ab\u00a0<br \/><\/em>\u00c9milie Monnet<\/p>\n<p><strong><u><\/u><\/strong><\/p>\n<h2><strong><u>Parcours artistique 2021-2022<\/u><\/strong><\/h2>\n<h3><strong>OKINUM<\/strong><\/h3>\n<p><strong><br \/><\/strong><em>En Anishinaabemowin, Okinum signifie barrage.<\/em><em><br \/>Inspir\u00e9 par le r\u00eave r\u00e9current d&rsquo;un castor g\u00e9ant, Okinum est une r\u00e9flexion intime sur la notion de barrages int\u00e9rieurs, une ode au pouvoir du re\u0302ve et \u00e0 l\u2019intuition. Expe\u0301rience immersive en trois langues (fran\u00e7ais, anishnabemowin, anglais), Okinum allie th\u00e9\u00e2tre, son et vid\u00e9o au moyen d\u2019une dramaturgie unique, circulaire et envo\u00fbtante. Se tisse ainsi une s\u00e9rie de tableaux oniriques, o\u00f9 l\u2019espace-temps n\u2019est pas con\u00e7u de fa\u00e7on lin\u00e9aire, v\u00e9ritable t\u00e9moignage d\u2019une filiation qui inspire.<\/em><strong><br \/><\/strong><\/p>\n<p>&#8211; Rencontre avec les \u00e9l\u00e8ves de 3<sup>e<\/sup> ann\u00e9es des programmes d\u2019Interpr\u00e9tation, d\u2019\u00c9criture, de Cr\u00e9ation et Production, de Sc\u00e9nographie et de Mise en sc\u00e8ne autour de la cr\u00e9ation de la version francophone du spectacle <strong><em>Okinum<\/em><\/strong><\/p>\n<p>&#8211; Repr\u00e9sentation du spectacle <strong><em>Okinum<\/em><\/strong>, au Centre national des arts \u00e0 Ottawa dans le cadre du Festival Zones Th\u00e9\u00e2tres.<br \/>Rencontre avec les spectateurs apr\u00e8s la repr\u00e9sentation. Discussion autour des animaux embl\u00e9matiques du peuple anishnabemowin<\/p>\n<p>&#8211; Pr\u00e9sentation des \u00e9pisodes 2 et 4 de Okinum-ballodiffusion aux \u00e9l\u00e8ves de la Section fran\u00e7aise de l\u2019\u00c9cole.<\/p>\n<p>&#8211; S\u00e9rie de quatre \u00e9pisodes documentaires en parall\u00e8le du<span> <\/span><a href=\"https:\/\/nac-cna.ca\/fr\/event\/28567\">balado Okinum<\/a><span> <\/span>qui se penchent sur l&rsquo;animal embl\u00e9matique : le castor. Ces entrevues sont men\u00e9es par l&rsquo;artiste \u00c9milie Monnet.<br \/>\u00c9pisode 2 avec Jos\u00e9phine Bacon et \u00e9pisode 4 avec Anna Mapach.<\/p>\n<p>&#8211; R\u00e9p\u00e9titions et Pr\u00e9sentations de la version anglophone du spectacle <em><strong>Okinum<\/strong>, <\/em>du 30 ao\u00fbt au 11 septembre 2021, Centaur Theatre, Montr\u00e9al<\/p>\n<p>&#8211; Repr\u00e9sentations de la version anglophone et francophone du spectacle <em><strong>Okinum<\/strong>, d<\/em>u 14 au 18 septembre 2021, Centre National des arts, Ottawa<\/p>\n<hr \/>\n<h3>MARGUERITE : LE FEU<\/h3>\n<p>Marguerite : le feu<em> est la version sc\u00e9nique d\u2019un projet qui se d\u00e9cline en trois formes. Le spectacle est accompagn\u00e9 d\u2019une s\u00e9rie balado intitul\u00e9e Marguerite : la travers\u00e9e et d\u2019un parcours sonore et performatif dans les lieux de m\u00e9moire qui a pour titre Marguerite : la pierre.<\/em><\/p>\n<p>&#8211; 1<sup>er<\/sup> d\u00e9cembre 2021- \u00c9milie Monnet commence sa premi\u00e8re ann\u00e9e comme Artiste en R\u00e9sidence \u00e0 l\u2019Espace Go.<br \/>Cr\u00e9ation de <em><strong>Marguerite : le feu<\/strong>, <\/em>Texte, jeu et Mise en sc\u00e8ne d\u2019\u00c9milie Monnet Monnet.<br \/>R\u00e9p\u00e9titions du 2 d\u00e9cembre 2021 au 15 mars 2022.<\/p>\n<p>&#8211; Repr\u00e9sentations du spectacle <em><strong>Marguerite : le feu,<\/strong><\/em> du 15 mars au 03 avril 2022, Th\u00e9\u00e2tre ESPACE GO, Montr\u00e9al<\/p>\n<p>&#8211; Repr\u00e9sentations du spectacle <em><strong>Marguerite : le feu, <\/strong><\/em>du 19 au 21 mai 2022, Th\u00e9\u00e2tre LE DIAMANT, Qu\u00e9bec<\/p>\n<p><strong> <\/strong><\/p>\n<hr \/>\n<h3><strong>LES FILLES DU SAINT-LAURENT<br \/><\/strong><em><\/em><\/h3>\n<p>Les filles du Saint-Laurent <em>est une fresque chorale sensible et tragique, singuli\u00e8rement dr\u00f4le et violemment humaine, au cours de laquelle la multiplicit\u00e9 des voix fait face \u00e0 l\u2019intime et au joyau fragile qu\u2019est chaque existence.<\/em><strong><br \/><\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong>&#8211; R\u00e9p\u00e9titions du spectacle <strong><em>Les Filles du Saint Laurent<\/em><\/strong> de Rebecca D\u00e9sraspe dans une Mise en sc\u00e8ne d\u2019Alexia Burger, du 04 au 23 octobre 2021, Th\u00e9\u00e2tre d\u2019Aujourd\u2019hui, Montr\u00e9al.<\/p>\n<p>&#8211; Repr\u00e9sentations du spectacle <em><strong>Les Filles du Saint Laurent<\/strong>, <\/em>du 30 octobre au 20 novembre 2021 puis du 8 au 19 f\u00e9vrier 2022, Th\u00e9\u00e2tre la Colline, Paris.<\/p>\n<hr \/>\n<h3><strong>AUTRES PROJETS<\/strong><\/h3>\n<p>&#8211; Animation de la C\u00e9r\u00e9monie de Bienvenue du Cercle autochtone &#8211; Salle Ludger Duvernay, Monument-National<\/p>\n<p>&#8211; Repr\u00e9sentations du spectacle<em> MYTHE <\/em>de Mykalle Bielinski, du 26 avril au 14 mai 2022, Th\u00e9\u00e2tre ESPACE GO, Montr\u00e9al.<br \/><em><strong>Mythe<\/strong> est le second opus d\u2019un cycle sur le sacr\u00e9, qui se penche sur les questions de la mort, du temps et de la transmission. Entre r\u00e9cital, concert et performance, il rend hommage au souffle et \u00e0 l\u2019oralit\u00e9, gen\u00e8se de toute musique et de tout langage. Port\u00e9 par cinq chanteuses et com\u00e9diennes \u00e0 la pr\u00e9sence magn\u00e9tique, il c\u00e9l\u00e8bre dans l\u2019unisson la vivacit\u00e9 du f\u00e9minin et le plaisir physique de l\u2019expression vocale.<\/em><\/p>\n<p><span><\/span><\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Regard sur les diff\u00e9rents projets d&rsquo;\u00c9milie Monnet (artiste autochtone en r\u00e9sidence, 2022) d\u00e9velopp\u00e9s pendant sa derni\u00e8re ann\u00e9e de r\u00e9sidence \u00e0 l&rsquo;\u00c9cole nationale de th\u00e9\u00e2tre<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":2595,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[127],"tags":[],"class_list":["post-6260","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-nouvelles"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6260","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6260"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6260\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2595"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6260"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6260"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6260"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}