{"id":6083,"date":"2020-04-09T00:00:00","date_gmt":"2020-04-09T04:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/ent-nts.ca\/art-a-part-window\/"},"modified":"2020-04-09T00:00:00","modified_gmt":"2020-04-09T04:00:00","slug":"art-a-part-window","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/art-a-part-window\/","title":{"rendered":"Art \u00e0 part: Window de Marine Plasse"},"content":{"rendered":"<div class=\"o-section-gutenberg -classic o-text\">\n<p><iframe loading=\"lazy\" frameborder=\"0\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZMM4V9pZpiI\" width=\"560\"><\/iframe><\/p>\n<h3><strong>\u00c0 propos du projet<\/strong><\/h3>\n<p><em>Window<\/em> est un film d&rsquo;animation con\u00e7u par Marine Plasse durant la p\u00e9riode de confinement. La fen\u00eatre \u00e9voque un cadre sur l&rsquo;isolement tout comme elle marque un lien entre l\u2019intime et l&rsquo;ext\u00e9rieur. L&rsquo;animation image par image met en \u00e9vidence un rapport au temps diff\u00e9rent, une exp\u00e9rience nouvelle pour de nombreuses personnes en cette p\u00e9riode si particuli\u00e8re. Les fen\u00eatres vid\u00e9o sont multiples et sont accessibles \u00e0 un tr\u00e8s grand nombre de personnes, pourtant on remarque un certain \u00e9puisement de la cr\u00e9ativit\u00e9 et une lassitude envers les sujets trait\u00e9s. Le travail de mouvement des images reprend les codes du d\u00e9filement et des filtres auxquels nous sommes familiers sur les r\u00e9seaux sociaux. En cr\u00e9ant une confusion entre des univers int\u00e9rieurs et ext\u00e9rieurs, l\u2019artiste apporte des fen\u00eatres singuli\u00e8res \u00e0 notre monde virtuel.<\/p>\n<hr \/>\n<p><em>Ce projet a b\u00e9n\u00e9fici\u00e9 du soutien financier de l\u2019\u00c9cole nationale de th\u00e9\u00e2tre du Canada via le programme <a href=\"\/\/ent-nts.ca\/fr\/art-a-part-les-oeuvres\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\">Art \u00e0 part,<\/a> un soutien d\u2019urgence aux artistes de la rel\u00e8ve pendant la p\u00e9riode d\u2019isolement d\u00fb au coronavirus (COVID-19). <\/em><\/p>\n<p><span><\/span><\/p>\n<h3><strong>\u00c0 propos de l&rsquo;artiste<\/strong><\/h3>\n<h5><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/ent-nts.ca\/app\/uploads\/2024\/11\/Vignette_Marine_Plasse.jpg\" alt=\"Marine Plasse Vignette\" class=\"\" sizes=\"(max-width: 318px) 100vw, 318px\" data-w=\"318\" data-h=\"262\" data-r=\"1.2137404580153\" \/><br \/>Cr\u00e9dit photo: Maxime C\u00f4t\u00e9<\/h5>\n<p><span><strong>Marine Plasse<\/strong> est dipl\u00f4m\u00e9e de l\u2019\u00c9cole sup\u00e9rieure des Beaux-Arts de Montpellier avant d\u2019\u00e9tudier la sc\u00e9nographie \u00e0 l\u2019\u00c9cole nationale de th\u00e9\u00e2tre du Canada. Pendant son parcours, elle collabore avec plusieurs sc\u00e9nographes: Annick Lavall\u00e9e-Benny, Patrice Charbonneau-Brunelle et St\u00e9phanie Jasmin. Elle pratique l&rsquo;\u00e9criture de plateau et travaille avec passion lors de r\u00e9sidences de cr\u00e9ation avec des collectifs de jeunes professionnels. Apr\u00e8s l\u2019obtention de son dipl\u00f4me, elle a repr\u00e9sent\u00e9 son \u00e9cole en participant \u00e0 la Quadriennale de Prague en juin 2019. Avide de cr\u00e9ations de dispositifs sc\u00e9niques, Marine interroge sans cesse la relation entre Art et Espace, \u00e0 travers des milieux sc\u00e9niques ou des espaces d\u2019expositions. \u200b<\/span><span><\/span><\/p>\n<figure id=\"fig_bnk_i_4004\" contenteditable=\"false\"> <img decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/ent-nts.ca\/app\/uploads\/2024\/11\/art-apart-video.jpg\" sizes=\"(max-width: 700px) 100vw, 700px\" alt=\"\" data-w=\"700\" data-h=\"700\" data-r=\"1\" \/> <\/figure>\n<\/p><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p><span><em>Bien que le rapport \u00e0 l&rsquo;intime renforce l&rsquo;impression d&rsquo;unit\u00e9, il reste pourtant un sentiment commun. L&rsquo;animation image par image met en \u00e9vidence un rapport au temps diff\u00e9rent, une exp\u00e9rience nouvelle pour de nombreuses personnes en cette p\u00e9riode si particuli\u00e8re.<\/em>\u00a0<\/span><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":2729,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[131],"tags":[],"class_list":["post-6083","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-art-a-part"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6083","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6083"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6083\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2729"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6083"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6083"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ent-nts.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6083"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}